Unha mesa nun bar, un par de rapaces con gafas que fan debuxos e unha parede detrás a modo de exposición instantánea. Iso foi o que chamou a atención de Disquecool o pasado verán no Top Kino, en Viena. Cando nos achegamos a ver os debuxos de preto, explicaron quen eran: Joost Stokhof e Yuri Veerman, dous artistas visuais holandeses que desde hai catro anos adican o seu verán a percorrer Europa en autostop e facer debuxos e deseños “en directo”. E vendelos, claro. Os primeiros anos tratábase máis da viaxe e, cando lles apetecía, buscaban unha praza na que facer as súas creacións. “Agora cando imos, temos unha misión”.
As viaxes de SDL (Superdeluxe, o seu nome de guerra) teñen un obxectivo dobre: por unha banda, trátase de darse a coñecer. Por outra, hai unha parte moi importante de busca de inspiración a través da “natureza de último minuto que ten todo”. Segundo afirman, normalmente necesitan “tan só tres días” para organizalo todo: “atopamos un lugar nunha cidade nova, producimos o traballo, documentámolo todo, e marchamos en autostop ao seguinte lugar”. Esta velocidade e natureza improvisada, sumada ao feito de estar “rodeados de xente nova nunha cidade nova”, axuda a atopar a inspiración de forma case instantánea.
A escolla do lugar no que facer as súas “exposicións de último minuto” é tamén improvisado. “Gústanos simplemente camiñar unhas horas e buscar nos barrios axeitados e ver se atopamos lugares que encaixen co noso concepto“. Bares? Tendas? Eles téñeno claro: se ben moitas veces (coma en Viena) rematan en bares, o mellor é facer os seus espectáculos en tendas, xa que a xente chega “esperando comprar cousas”.
Unha vez atopado o lugar, toca poñerse mans á obra: o seu traballo e puramente colaborativo, aínda que durante o resto do ano traballan por separado. Pero cren que as súas obras conxuntas son realmente interesantes, xa que combinan as súas especialidades: un é máis de ilustración, o outro máis de deseño gráfico. “Joost é sempre o que empeza, fai unha primeira capa que Yuri ataca cos seus elementos gráficos”. Debuxar e esperar que á xente que se pasa polo lugar lle pique a curiosidade o suficiente para mercar algunha ilustración. Neste sentido, SDL apuntan que o mellor é sempre cando a xente do bar/tenda os apoia. “É moito mellor se tes a sensación de que estamos a facer unha exposición xuntos en vez de simplemente ter o seu permiso para utilizar o seu espazo”, din.
Cando remata a súa exposición en directo, toca volver a buscar condutor. Preguntamos se, despois de cinco anos facendo isto, teñen claro os mellores lugares para facer autostop, pero non se mollan. O máis fácil, claro, é cando se poden “comunicar de forma doada”. Explicar o proxecto é normalmente bastante importante, xa que á xente “gústalle o feito de que simplemente vaiamos e vexamos onde rematamos”.
A vida do artista autostopista non sempre é fácil.
Aínda que nesta edición tiveron un Prólogo (postais para anunciar a viaxe) e un Epílogo (unha exposición con fotos da odisea e algúns dos traballos producidos), normalmente non fan nada xuntos durante o resto do ano. Cada un adícase ao seu traballo, aínda que as cousas non están sinxelas. De aí a importancia desas semanas en autostop. “Hai moitos recortes en arte e cultura, así que isto tamén é un experimento sobre as novas formas de darse a coñecer, novas formas de traballar xuntos, novas formas de ampliar a túa rede de contactos como artista”.
O vindeiro verán, os autostopistas da arte volverán á estrada. Sen plan e sen destino, pero sempre cunha misión.
Fotos | SDL
* Podes visitar a páxina web de SDL para máis información sobre os seus proxectos, ou facerte fan en Facebook. Ou ver os traballos por separado de Yuri Veerman e Joost Stokhof.
